Besoin d’un modèle féminin pour vos séances de studio ?

Lors des dernières Rencontres Nikon Passion de septembre 2008, vous étiez nombreux à participer à l’atelier studio animé par le Photo-Club de Deuil-la-Barre et pour lequel nous avions eu la chance d’accueillir trois charmantes modèles, Ludivine, Maguy et Eliane.
Vous pouvez encore visualiser quelques prises de vue dans la galerie photo dédiée à ces Rencontres.

Que vous souhaitiez vous initier ou simplement approfondir votre technique du portrait, en studio ou en extérieur, sachez que nos trois modèles se tiennent naturellement à votre disposition pour étudier toute proposition sérieuse.

Vous pouvez les contacter directement aux adresses suivantes :

Ludivine www.missludi.book.fr

Maguy www.maguy.book.fr

Lili www.lili346.book.fr

En vous présentant de la part de Nikon Passion, le meilleur accueil vous sera réservé.

Manfrotto, la famille de trépieds photo-vidéo M-Y

Manfrotto est bien connu pour ses trépieds photo et vidéo dont la robustesse ne se dément pas au fil des ans. Si Gitzo est une autre des références en la matière, Manfrotto propose toute une gamme de trépieds pour les photographes amateurs (qui peuvent aussi intéresser les pros …) et vient d’actualiser son offre avec la famille des trépieds M-Y composée de 6 modèles.

Les trépieds Manfrotto M-Y sont conçus pour les photographes utilisant un appareil photo reflex numérique léger, un appareil compact à zoom intégré, un bridge. Avantage : ils sont petits, faciles à transporter et restent néanmoins fiables dans la plus pure tradition de la marque. Ils offrent une combinaison parfaite de trépied et rotule : les trépieds M-Y sont toujours prêts à recevoir votre appareil photo (et c’est bien là ce qu’on leur demande, ni plus ni moins).

Les trépieds M-Y existent en deux tailles pour des capacités de charge différentes et sont équipés, selon le modèle, d’une rotule ball ou d’une rotule 3 directions (également adaptée aux applications vidéo de caméscopes légers).

Ces nouveaux trépieds sont équipés d’un sélecteur d’angle (par rotation) d’écartement des jambes, de nouveaux leviers de blocage des sections plus ergonomiques assurant un meilleur serrage et l’un des 6 modèles a été amélioré grâce à la nouvelle rotule 3 directions 391RC2.

Pour la petite histoire (et pour les curieux que vous êtes) la lettre “Y” affirme le lien avec la gamme actuelle « X » mais représente également le graphisme que l’on retrouve sur la fonderie principale des trépieds. La lettre M souligne bien sûr l’appartenance à la marque Manfrotto.

Le modèle 7301YB est équipé d’une rotule 3 directions en aluminium dont les mouvements sont très souples, et permet l’utilisation de petites caméscopes vidéo ou petits équipements photo (ou … de reflex numériques possédant un mode vidéo …).

Le 7302YB est équipé d’une rotule ball avec plateau rapide présentant des encoches à +90°/-90° et un levier de blocage dont la position est réglable.

Le 7303YB est un trépied à 4 sections équipé d’une rotule ball compacte.

L’ensemble trépied-rotule 7321YB présente une légèreté et une compacité accrues. Ce trépied est équipé d’une rotule 3 directions photo/vidéo avec levier ergonomique, boutons de blocage indépendants des mouvements panoramique et de l’inclinaison, et plateau rapide.

Le 7322YB est un trépied à quatre sections avec petite rotule ball. Quant au 7322SHYB, il s’agit d’un trépied qui est le plus compact de la gamme M-Y, il offre une taille extrêmement réduite sans pour autant compromettre la stabilité et la performance.

Si vous n’avez pas besoin du mode « mains libres » d’un trépied, un monopode est l’idéal. Le monopode léger 776YB est un monopode à quatre sections avec système rapide de blocage, idéal pour des télescopes ou des reflex numériques légers.

Cette nouvelle gamme M-Y remplace les modèles précédents référencés 728B, 725B, 718B, 718SHB, 715B, 715SHB, 676B, 390RC2.

Les trépieds M-Y sont présentés en détail sur le site de Bogen, distributeur de la marque Manfrotto.

Retrouvez ces trépieds à la vente chez Miss Numerique.

Cours de photo de mode : principes, pratiques et techniques -Eliot Siegel

Nous avons pris l’habitude de vous donner un avis sur les différents livres photos qui traitent de différents sujets, et aujourd’hui il est question de photo de mode avec le récent ouvrage de Eliot Siegel intitulé « Cours de Photo de Mode« .

Voici un ouvrage traduit de l’américain et dont le titre est prometteur, un cours de photo sur un sujet aussi particulier, c’est toujours bon à prendre. Le sommaire est complet :

• inspiration
• les outils
• le studio
• la lumière naturelle
• les éclairages de studio
• faire de belles photos
• l’équipe
• le book
• se lancer

Voilà pour la présentation, la maquette est agréable, le livre est bien illustré, c’est bien imprimé, le texte présente un certain nombre de rappels en marge pour ceux qui « veulent en savoir plus », sur ce plan là rien à dire.

Pour ce qui est du contenu en lui-même, il est de qualité même s’il est difficile de se dire qu’à la seule lecture de ce livre on va pouvoir devenir un pro de la photo de mode. Il faut prendre ce livre pour ce qu’il est vraiment, à savoir non pas un cours complet de photo de mode mais plutôt un ouvrage d’introduction et de présentation de ce qu’est la photo de mode, et vu comme ça il est plutôt bien fait.

L’amateur voulant aborder le sujet y trouvera plein de détails pertinents, les bases de ce domaine photographique sont là et détaillées. Pour le pro ou celui qui a déjà pratiqué, rien de bien neuf à découvrir.

Au final c’est un ouvrage à recommander pour ceux qui veulent trouver rapidement de l’info sur la photo de mode sans nécessairement parcourir plein de revues et livres divers et variés, le tarif est un peu élevé (28 euros) mais vous aurez tout sous la main pour entamer votre réflexion. Les autres se dirigeront vers des ouvrages plus complets disponibles chez le même éditeur, Eyrolles.

Quelques mots sur l’auteur extraits du site de l’éditeur : Eliot Siegel a travaillé pendant 25 ans comme photographe de mode et artiste photographe. Au cours de sa carrière, il a contribué aux plus grands magazines de mode internationaux, a fait des campagnes publicitaires et des reportages pour des revues comme Cosmopolitan, Harpers and Queen, L’Officiel Paris, British Vogue ou Vogue Pelle Milan. Il travaille en numérique ou en argentine, en studio ou en extérieurs, avec des tops models et des agences.

Cours de photo de mode : Principes, pratiques et techniques

Broché: 144 pages
Editeur : Eyrolles (5 février 2009)
ISBN-10: 2212124104

Retrouvez « Cours de photo de mode : Principes, pratiques et techniques » chez Amazon (port gratuit)

Alain Bashung est mort : les photos du chanteur sur Flickr

Jour de tristesse pour ceux qui étaient fans du chanteur Alain Bashung, ce dernier nous a quitté aujourd’hui à l’âge de 61 ans des suites de la longue maladie tristement connue.

La planète Internet a cet avantage qu’elle permet de garder des traces, et vous êtes nombreux à avoir pris des photos d’Alain Bashung en concert ou lors de ses représentations diverses. Le service d’hébergement de photos en ligne Flickr nous permet aujourd’hui de retrouver Alain Bashung sur scène, c’est pas aussi bien qu’en vrai mais c’est un moyen de ne pas oublier.

Retrouvez toutes les photos d’Alain Bashung sur Flickr

La ligne du Tua | Expo Photo à Paris du 17 au 26 mars 2009

12 Photographies au platine/palladium

JOSÉ MIGUEL FERREIRA

LA LIGNE DU TUA
Un chemin de fer centenaire menacé

C’est dans le Haut-Douro portugais, région désormais reconnue Patrimoine Mondial de l’humanité, à mi chemin entre la frontière Hispano-Portugaise et l’océan Atlantique, que se trouve la vallée du Tua.
Très encaissée et sauvage, cette vallée est surplombée par une magnifique ligne de chemin de fer historique: La Ligne du Tua.  Autrefois, l’une des plus importantes du Haut-Douro, cette voie ferrée étroite longe sur environ 50 kilomètres la rivière Tua. C’est à la gare du pittoresque village de Foz-Tua que la Ligne du Tua rejoint une autre ligne de chemin de fer ralliant le nord du district.
Impressionnante oeuvre de génie civil, c’est à la dynamite que les ingénieurs de la fin du 19ème siècle lui ont frayé un chemin à travers les rochers escarpés.

Expo à La Galerie Parisienne

46, rue Godefroy Cavaignac F – 75011 PARIS

Métro VOLTAIRE

Tél. 0 1 49 45 02 41

La ligne du Tua | Expo Photo à Paris du 17 au 26 mars 2009.

Lightroom 2 pour les photographes, Evening – Gilbert

De nombreux ouvrages existent déjà sur le logiciel de catalogage et traitement des photos Adobe Photoshop Lightroom 2, mais celui-ci est le plus complet en la matière. Plus de 500 pages, des illustrations à profusion, des détails sur l’ensemble des fonctions et interfaces de Lightroom, plus de 300 pages supplémentaires par rapport à la version précédente, une vraie encyclopédie !

Martin Evening est photographe, auteur de nombreux livres dans la série « … pour les photographes » dont un excellent « Photoshop CS3 pour les photographes« .

Volker Gilbert est photographe, auteur lui-aussi du non moins fameux « Développer ses fichiers RAW » et traducteur du livre de Martin Evening sur Lightroom 2.

Parmi les chapitres abordés dans l’ouvrage, vous trouverez :

• concepts et objectifs de Lightroom
• l’interface utilisateur de Lightroom
• démarrer rapidement avec Lightroom
• importer les images
• le module bibliothèque
• la gestion des images et des métadonnées
• la gestion des catalogues
• développer les fichiers RAW
• le travail en monochrome (ou la conversion en NB des photos couleurs)
• accentuation et réduction du bruit
• interactions Lightroom – Photoshop
• l’impression des photos
• le module diaporama
• etc.

Chacun des chapitres reprend les grandes fonctionnalités de Lightroom et les replace dans le contexte global de traitement de la chaine graphique, le flux de travail du photographe y est donc clairement précisé (‘workflow’) et chacune des fonctions du logiciel (vraimaent chacune !) est détaillée à l’aide d’un texte généreux, de copies d’écran, de photos et d’encarts permettant d’en savoir plus sur chacun des sujets abordés.

« Lightroom 2 pour les photographes » est un livre à parcourir à votre rythme, personnellement j’ai apprécié de (re)découvrir la philosophie à la base de ce logiciel, dans quel esprit il a été conçu, et je me plonge quotidiennement dans chacun des chapitres en piochant de ci de là pour obtenir des réponses aux questions que je me pose encore sur le traitement de mes images. Je suis loin d’en avoir fait le tour mais j’ai déjà gagné en rapidité de traitement et en compréhension de chacune des fonctions que j’utilisais précédemment, donc en efficacité.

Un livre à conseiller donc si vous êtes adepte du logiciel Lightroom ou si vous souhaitez découvrir ce logiciel de la meilleure des façons.

Retrouvez le livre Lightroom 2 pour les photographes chez Amazon (port gratuit)

Le logiciel Adobe Lightroom 2 est disponible dans ses différentes versions chez Amazon et chez Miss Numerique.

La Galerie Associative présente Alter Ego Photographies de Jean-Marc Fiorese

Cette exposition intitulée « ALTER EGO » est un chapitre (le plus abouti) du projet « PARIS III^ème MILLENAIRE » entamé il y a quelques temps déjà.
Le sujet conduit le spectateur à se demander si Paris ne deviendrait pas une ville élitiste, trop élitiste et à regarder en face, à écouter ceux que nous finissons par ne plus voir tant nous sommes habitués : nos alter ego dont les droits sont bafoués.

Exposition du 10 au 29 mars 2009
La Galerie Associative
13, rue du Camboge – 75020 Paris
M° Gambetta (à 100m)
Vernissage le 10 mars 2009
La Galerie Associative : http://lebloggalerieassociative.blogspot.com

1^er au 17 Mai – MAP 2009 : L’évènement photo à Toulouse

MAP 09, l’événement de la Photographie et des Loisirs Numériques crée une grande manifestation pour sa première édition : le Festival de la Photographie à Toulouse.

Le concept est simple et innovant : passer du virtuel au réel …

En effet, ce Festival va mettre en avant les photographes amateurs par le biais d’une douzaine d’expositions qui constitueront une balade photographique dans divers lieux fermés de Toulouse, mais aussi dans les rues, les parcs …

Le mot d’ordre est gratuité et accessibilité. Les visiteurs pourront découvrir la ville et les nouveaux talents photographiques via les expositions,  parfois dans des endroits inattendus.

La sélection des images exposées doit être pertinente et fédératrice. Les partenaires organiseront donc via leur site web des appels à concours. Ils nommeront également des jurés, professionnels du monde de l’image, en charge de la sélection des images exposées. Certains grands noms de la Photographie peuvent être cités : Christian Caujolle de l’Agence VU, Philippe Guionie (Toulousain et lauréat du Prix Roger Pic), le Photographe Reza, Alain Mingam (parrain de l’événement et détenteur entre autres titres prestigieux du World Press dans les années 1970).

En complément de cet événement de grands noms de la Photographie exposeront leurs oeuvres : Reza, Dieuzaide…

Un espace Rencontres se situera au cœur de la vile et sera le théâtre de rencontres, d’échanges entre les amateurs, les passionnés, les néophytes et des professionnels du monde de l’image (rédacteurs en chef de magazine, responsable d’un portail web dédié à la photo, photo reporter, directeur artistique d’une maison d’édition, juriste spécialisé dans le droit à l’image, retoucheurs professionnels…).

Le but est de faire descendre la photographie dans la rue et de la rendre accessible. De nombreux partenaires soutiennent notre action, et nous les en remercions : Mairie de Toulouse, Conseil Régional, Tisséo, La Dépêche du Midi, SFR, Flickr, Sipa Press, Pixelistes, Virus Photo, Absolut Photo, Nikon Passion, Déclencheur, Compétence Photo, Image Nature, Planète Powershot.

La partie exposition envisagée au départ du projet ne pourra en revanche pas être maintenue, la crise ayant gelé les budgets de la majorité des sociétés qui devaient exposer à ce salon. Nous souhaitons donc remercier très vivement tous ceux qui ont partagé ce projet depuis le début, amateurs, professionnels, partenaires, et leur donner rendez-vous sur la partie Festival cette année, et sur MAP 10 l’année prochaine qui cumulera Festival ET Exposition !

A très bientôt, donc …

Images sous influences, Rencontre-débat dans le cadre des Jeudis de la Sorbonne 2009, placés sous le thème « Culture et Utopie », sous l’égide de l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne

Jeudi 12 mars à 19h30, avec les photographes Wilfrid Estève et Guillaume Herbaut, Michel Philippot du Monde 2 et l’historien Christian Delporte

Dès son invention, la photographie fut perçue comme l’outil idéal de représentation du réel, prenant alors le relais de la peinture dans la quête sans fin de la mimesis. Aujourd’hui, l’omniprésence des images dans notre environnement s’accompagne d’une prétention toujours plus grande à retranscrire le réel tel qu’il est, comme on peut le voir par exemple avec le développement de la “HD”. Pourtant, à l’ère d’Internet et de Photoshop les images n’ont jamais été aussi sophistiquées, qu’elles soient destinées à la publicité, à la mode, à l’art ou à l’information. Alors que nous oscillons entre deux mythes opposés, celui de l’image miroir du monde et celui de l’image modelable à souhait, il paraît nécessaire de s’interroger sur les usages médiatiques de la photographie.

La presse traditionnelle constitue-t-elle encore un débouché pour les reportages photographiques ambitieux et approfondis ? L’esthétisation grandissante de tous les sujets, de la guerre aux vacances des hommes politiques, ne risque-t-elle pas de cantonner les images dans un registre illustratif et anecdotique ?  Par ailleurs, comment préserver l’indépendance des photojournalistes à l’égard d’hommes politiques “stars” soucieux de leur apparence ? Sur quels principes peut-on fonder la sélection des images médiatisées ainsi que leur degré de modification ?

D’autre part, on constate actuellement le développement de nouveaux supports médiatiques : des applications mobiles qui permettent de lire le journal sur son téléphone, aux web documentaires qui concilient écrit, image fixe, image en mouvement et outils interactifs. Quelle est la place de la photographie dans ces formats en émergence ? Dans quelle mesure constituent-ils des opportunités innovantes pour les photojournalistes ?

En compagnie de nos invités, nous aborderons, à travers ces questionnements, les enjeux éthiques posés par le médium photographique dans le domaine de l’information.

Les intervenants :

Christian Delporte, professeur d’histoire contemporaine à l’Université de Versailles Saint-Quentin en Yvelines, où il dirige également le Centre d’histoire culturelle des sociétés contemporaines. Ses recherches s’articulent aujourd’hui autour de la communication, des médias et de la politique. Il est l’auteur d’une dizaine d’ouvrages (dernière publication : La France dans les yeux, Une histoire de la communication politique de 1930 à nos jours, Paris, Flammarion, 2007).

http://www.chcsc.uvsq.fr/ficheschercheurs/Delporte/Delporte.html

Wilfrid Estève, photojournaliste, un des premiers membres du collectif l’Œil Public, président de l’association FreeLens depuis 2004, il est également co-directeur de l’agence MYOP. En 2006, il a fondé le studio de création et de production Hans Lucas, spécialisé dans les nouvelles représentations de l’image fixe. Il collabore avec de nombreux journaux (le Monde, Libération, Paris Match, National Geographic…). Son travail photographique est réalisé sur les terrains de l’actualité ou dans les zones de tensions. Il est directeur pédagogique de la filière photo de l’École des Métiers de l’Information, EMI-CFD et enseigne à l’ESJ de Lille et au CFPJ. Actuellement, il travaille à la création du GIE Stella images et du portail web Média-pro.

http://fr.wikipedia.org/wiki/Wilfrid_Est%C3%A8ve

Guillaume Herbaut, photojournaliste, membre fondateur du collectif l’Œil Public. S’intéressant particulièrement aux lieux chargés de mémoire, révélant les drames invisibles qui s’y sont déroulés, iI a notamment été exposé au festival Transphotographiques de Lille, au festival PhotoEspaña, à la Maison Rouge ainsi qu’au Jeu de Paume. Il a reçu le prix Kodak de la critique en 2001 pour sa série Tchernobylsty et vient d’être récompensé par le World Press Photo pour son travail sur les esclaves domestiques.

http://www.oeilpublic.com/photographe.php?p=4

Michel Philippot, rédacteur en chef de la photographie du Monde 2

http://www.lemonde.fr/

Rencontre organisée par Sylvain Diguet, Noémie Matar-Miclot, Clément Omnes et Annabel Rioux, étudiants en Master Métiers des arts et de la culture à l’université Paris 1, sous la direction de Françoise Docquiert.

Informations pratiques : jeudi 12 mars à 19h30, amphithéâtre de l’UFR d’Arts plastiques et sciences de l’art de Paris 1, 47 rue des Bergers, Paris 15e (stations Javel, Charles Michels et Lourmel). Entrée libre dans la limite des places disponibles.

Le blog des Jeudis de la Sorbonne 2009 (programme détaillé du cycle, plan d’accès, podcast…) : cultureetutopie.wordpress.com
Contact : cultureetutopie [at] gmail.com

Longo’Art – Les Automnales 2009, « Les Portes »

Expo photo dans le cadre des Automnales 2009 de Longo’Art à Saint-Jeannet. Ce n’est pas un concours, car il n’y a pas de prix à gagner, mais le plaisir d’exposer, et probablement la publication de la photo choisie aux votes du public dans Chasseurs d’Images.

Voir http://longoart.artblog.fr/r17163/Evenements-Longo-Art/

Le thème: Les portes
Date: 19 au 25 octobre 2009
Faire parvenir 4 photos par mail sur jma@snum.fr pour préselection.

Longo’Art – Les Automnales 2009, « Les Portes ».