Cours de photographie Michael Freeman Photo School : 4 livres, 1 cours de photo complet

Michel Freeman, le photographe américain dont nous avons régulièrement commenté les ouvrages, propose une série de 4 livres composant un cours complet de photographie. Chacun des 4 ouvrages s’intéresse à un sujet bien précis : l’exposition, l’éclairage, la composition et la retouche. Ce cours, dans son ensemble, est une belle façon de découvrir tous les tenants et aboutissants de la photographie numérique en apprenant à son rythme. Chacun des livres propose au lecteur de nombreux challenges à relever pour tirer profit des enseignements.

Voici donc une inédite série de 4 livres offrant, dans leur globalité, un cours de photo complet. Contrairement à d’autres auteurs qui ont fait le choix, classique, de traiter dans un seul et même ouvrage l’essentiel de ce qu’il faut savoir, Michael Freeman a choisi de rentrer dans le détail des choses, d’approfondir chacun des domaines principaux de la photo numérique. Pour cela, un seul ouvrage n’aurait pas suffit, trop gros, trop lourd. Il a préféré produire 4 livres distincts, qu’il est d’ailleurs possible d’acquérir un par un si un seul des sujets vous intéresse.

Cours de Photo : L’exposition

Cet ouvrage vous livre toutes les clés pour apprendre à exposer correctement vos images. Tous les modes possibles sont passés en revue, toutes les situations sont traitées. De même l’auteur vous explique pourquoi une exposition est meilleure qu’une autre, quels sont les impacts en matière de rendu final. Comme pour les autres ouvrages de la série, ce livre s’appuie sur les propos de l’auteur de même que sur les exemples et retours des étudiants photographes qui suivent les cours de Michael Freeman.

C’est un enrichissement complémentaire pour les 4 livres que de proposer ces retours d’étudiants, une autre façon de diversifier l’approche et de donner plusieurs points de vue.

Dans ce livre, l’auteur part d’un principe simple : tous les boîtiers actuels sont très performants en matière d’exposition, et celle-ci est généralement bien maitrisée par les automatismes. Pour autant, adapter l’exposition et sortir de l’automatisme permet de donner libre cours à sa créativité, d’exprimer autre chose. L’essentiel du livre vous donne donc les clés pour comprendre comment fonctionnent les automatismes, et comment les débrayer une fois que vous en maitrisez le fonctionnement. « Les choix d’exposition composent votre style personnel » et c’est ce que vous allez apprendre à faire avec ce cours.

Cours de Photo : L’éclairage

« La lumière participe au langage photographique et doit donc être comprise et maîtrisée« . En s’appuyant sur ce principe de départ, l’auteur traite ici des différents aspects de la lumière, de sa nature, de son impact sur l’image. Il vous apprend à en maîtriser la mesure et à jouer avec pour donner un rendu personnel à chacune de vos images. Plus qu’un ouvrage technique sur l’utilisation de la lumière, c’est d’un cours de créativité dont il s’agit avec plusieurs exercices qu’il vous est possible de reproduire pour assimiler les notions présentées.

Au programme de ce cours, gestion de la lumière naturelle et de la lumière artificielle, gestion des flashs, gestion des ombres, du contre-jour ou température de couleur, autant de notions essentielles pour produire des images différentes de ce que propose l’automatisme. Et pour donner à vos photos un rendu personnel.

Comme pour le livre sur l’exposition, ce volume s’appuie sur les propos de l’auteur et sur les retours des étudiants qui ont participé à produire les images et analyses présentées.

Cours de Photo : La composition

Troisième ouvrage de la série, ce livre sur l’exposition s’intéresse à … vous. Pour l’auteur en effet le secret d’une image réussie ne réside pas dans la performance des automatismes de votre boîtier mais bien dans l’interprétation que vous faites d’une scène, d’un sujet et dans la façon que vous avez de restituer ce sujet « indépendamment de votre appareil photo« .

Si vous avez pris la peine de parcourir les deux ouvrages précédents, vous trouverez dans ce troisième opus de quoi profiter pleinement des enseignements acquis. Vous devez être en mesure de vous libérer des contraintes de prise de vue, vous savez maintenant maitriser les automatismes et les débrayer au besoin. Il ne vous reste plus qu’à laisser libre cours à votre sensibilité, votre créativité. Choix du sujet, utilisation du cadre, équilibre de la composition, utilisation des différentes focales, autant de sujets à comprendre pour les utiliser à votre façon.

Ces notions sont essentielles pour aller plus loin que la simple photo que livre votre boîtier. Celui-ci est en effet suffisamment performant pour exposer correctement et assurer la mise au point du sujet. Est-ce pour autant suffisant pour produire des images qui sortent de l’ordinaire ? Non, et c’est au photographe de comprendre pourquoi, d’utiliser les moyens disponibles pour aller au-delà et ajouter sa touche personnelle. Cet ouvrage vous explique comment y arriver.

Cours de Photo : La retouche

Quatrième et dernier ouvrage de la série, ce tome est entièrement dédié au traitement des images après la prise de vue. En effet, autant le travail en amont a son importance, autant le post-traitement est essentiel si vous voulez tirer le meilleur de vos prises de vue. Michael Freeman s’appuie sur de nombreux exemples pour expliquer ce que doit être le traitement d’une image à minima, sans effets trop appuyés.

L’auteur fait déjà un inventaire des principaux logiciels de retouches, avec leurs avantages et leurs inconvénients. Il passe ensuite en revue les différentes fonctions d’optimisation d’image, dont la conversion en noir et blanc. Il termine par des notions un peu plus complexes comme le montage de photos, la suppression d’éléments indésirables, l’assemblage de panoramas et autres fonctions de traitement particulières.

Ce livre est un véritable cours de post-traitement qui ne cherche pas à faire de vous des graphistes aptes à manipuler une image de fond en comble, mais bien à vous apprendre à optimiser vos images à l’aide de quelques outils simples. Une fois ces notions apprises et maîtrisées, il vous donne les clés pour aller plus loin et donner une touche plus personnelle encore à vos clichés.

Un cours de photo complet

Au final, voici quatre ouvrages complémentaires qui constituent un véritable cours de photographie numérique. Le lecteur désireux d’aborder la photo sous ses différents angles y trouvera matière à découvrir, comprendre et pratiquer pour passer du simple stade d’utilisateur d’appareil photo à photographe accompli. La seule lecture de ces livres n’y suffira pas, bien évidemment, et il faudra pratiquer en vous basant sur les analyses d’images et challenges proposés. Mais au final vous disposez au travers de ces quatre ouvrages de tout ce qu’il faut savoir pour produire des images différentes, personnelles, créatives et donner libre cours à votre imagination. Un joli programme non ?

Vous pouvez acquérir chacun de ces ouvrages indépendamment des trois autres, ou bien opter pour la série complète, ce que nous recommandons à nos lecteurs qui veulent faire le tour du sujet dans sa globalité. L’exposition ne va pas sans la compréhension de la lumière, le cadrage sans la composition, le tout sans un minimum de post-traitement.

Voici une série que nous avons beaucoup appréciée car elle est consistante, l’auteur traite en profondeur chacun des sujets, les nombreuses analyses d’images permettent de comprendre les enseignements et les points de vue d’étudiants en photo complètent à merveille les propos de l’auteur. Le tout pour une somme qui ne dépasse guère le tarif d’un cours de photo de quelques heures !

Vous pouvez retrouver chacun de ces ouvrages chez Amazon :

• L’exposition – Cours de Photo – Michael Freeman
• L’éclairage – Cours de Photo – Michael Freeman
• La composition – Cours de photo – Michael Freeman
• La retouche – Cours de Photo – Michael Freeman

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